有一年冬天，一位作曲家的病情再度恶化。临终前，他用手吃力地托起装满泥土的银杯,对朋友说:“这杯泥土,是我离开波兰前同学们送给我的。如今我回不去了。希望我的灵魂能安葬在祖国波兰……我死以后，请把银杯里的泥土洒在棺材上……”这位爱国的作曲家,被人称为“钢琴诗人”有一天，一位作曲家在巴黎举行了演奏会，台下坐满了许多名人、贵族。他专注地弹着，从他的双手间,不断流泻出优美的琴声,那一支支曲子,就像一首诗、一幅画般的美丽、动人;忧郁而略带女性化的旋律,更让全场的听众听得如别如醉,如同沉浸在梦境一般。演奏完毕,观众忍不住站起来热烈鼓掌,还不停地喊着:“太棒了，简直像聆听了一首优美的诗。”诗人海涅听过后，也称赞说:“他不仅是个大作曲家，也是一位卓越的大诗人。他将灵魂深处的感情,凭借音乐的渲染表达,给予我们心灵最美的感受。”一夜之间，“钢琴诗人萧邦”的称号,传遍了巴黎。不久，更传遍了欧洲。
萧邦作为19世纪浪漫派音乐家,毕生为创作钢琴曲而努力,在许多优美的作品中,不但表现了他感情的深刻和技巧的精炼,更融合了波兰的民族乐风。现在,我们来欣赏他创作两首著名曲子时所发生的故事。
萧邦的圆舞曲充满诗意，全部15首作品中,以《小犬圆舞曲)最华丽出色。有一次,萧邦在女友乔治桑的家里,看见一只小狗在地毯上团团转,它想咬自己的尾巴,却又咬不到，于是在那里不停地打转，动作十分滑稽。在一旁的乔治桑也看得哈哈大笑，就对萧邦说:“把它写成音乐好不好?”于是,萧邦立刻写成《小犬圆舞曲》,曲子一开始就出现急促的节奏，滚滚不休。它的曲调自然、优美，至今还是非常流行的钢琴小品。
在萧邦的许多奏鸣曲中,以《送葬进行曲》最为著名:相传，有一天萧邦在友人家中吃饭，看到友人家里陈设的一具研究用的骨骸,心中突然涌起一份异样的感觉,便跑到钢琴边，弹出了这首曲子。此曲像一阵狂风，带着强烈的哀伤与高贵的情感,展现了一个孤独、寂寞的世界。
